30.10.24, kl. 17:00
Infrastructure Aesthetics
Cecilie Ullerup Schmidt and Line Ellegaard in conversation with Sarah Lookofsky.
Cecilie Ullerup Schmidt and Line Ellegaard in conversation with Sarah Lookofsky.
[Scroll ned for å lese om arrangementet på norsk.]
This event is presented in collaboration between Atelier Kunstnerforbundet and UKS.
Wednesday 30 October 2024, 17.00–19.00
Location: UKS – Young Artists’ Society (Keysers gate 1, 0165 Oslo)
In recent years, an increase in artworks negotiating the conditions of their own production, distribution and reception has called attention to the infrastructural relations that shape the art world. The newly published anthology Infrastructure Aesthetics (De Gruyter, 2024) offers inroads to this field across arts and cultural studies. Based on her work with the anthology, Cecilie Ullerup Schmidt will introduce the concept of infrastructure aesthetics – an approach informed by science and technology studies, media studies, critical anthropology, decolonial theory, and Black feminism – which makes the case for upscaling the backgrounds of artworks in order to foreground the collective co-creation of art. Line Ellegaard will present her research on the 1975 collective feminist project ‘Kvindelige Kunstnere – Før og Nu’ (Women Artists – Past and Present) – with a focus on revealing how infrastructures of access, selection, and (in)attention are shaped by gendered notions and biased criticism.
After the two 20-minute presentations, the audience is invited to take part in a 45-minute conversation, moderated by Sarah Lookofsky.
The anthology Infrastructure Aesthetics is published through the research centre Art as Forum – an interdisciplinary and internationally oriented research centre dedicated to research into the relationships between art, communality and social communities at large. The anthology is available online for free.
—
ABOUT THE PARTICIPANTS
Cecilie Ullerup Schmidt (she/her) is Associate Professor in Modern Cultural Studies and Performance Studies, and Deputy Director of the research centre Art as Forum at the Department of Arts and Cultural Studies, University of Copenhagen (Denmark). Her work examines how social, temporal, and economic conditions both politicise artistic work and shape forms of living. From a feminist perspective she analyses production conditions for artists, precariousness, and self-organisation in artist collectives. She has most recently focused on diversity policies in the infrastructures of the arts: in cultural policy, in private foundations, in art education and at the university itself. Together with Solveig Daugaard and Frederik Tygstrup – colleagues from the Art as Forum research centre – Cecilie Ullerup Schmidt is editor of the anthology Infrastructure Aesthetics.
Line Ellegaard (she/her) is a postdoctoral researcher at the New Carlsberg Foundation research center Art as Forum, University of Copenhagen (Denmark), whose work focuses on exhibition histories and institutional reimagining, with an emphasis on feminist and collective practices. Her PhD thesis ‘Organising, Exhibiting and Curating (in) Solidarity’ (2023) examined historical intersections of artistic organisation, exhibition production and political solidarity practices. Ellegaard has previously worked as a curator and organiser, and was formerly Associate Editor on the ‘Exhibition Histories’ programme of research, events and publications at Afterall Research Centre, Central Saint Martins, University of the Arts London (United Kingdom).
Sarah Lookofsky (she/her) was born and raised in Denmark but spent nearly 20 years in the United States before moving to Norway in 2020, where she served as Dean at the Oslo National Academy of the Arts (KhiO) and is now Director of Kunstnernes Hus (both in Oslo, Norway). In New York (United States), she headed the Curatorial Studies programme of the Whitney Museum of American Art Independent Study Program (ISP), and later worked as Associate Director of the International Program of The Museum of Modern Art (MoMA).
—
ACCESS
Please see the UKS access note for detailed information.
Language: The talk will be spoken in English.
Streaming: The talk will be streamed live with subtitles (CART), via a link provided by UKS. Please note that in accordance with the speakers’ wishes, the recording will not be available online after the live streaming.
—
ABOUT THE COLLABORATION BETWEEN ATELIER KUNSTNERFORBUNDET AND UKS
Atelier Kunstnerforbundet and UKS – Young Artists’ Society have come together based on previous work and in a shared interest in infrastructural theories and practices. The collaboration is led by Martina Petrelli (Curator, Atelier Kunstnerforbundet) and Miriam Wistreich (Director, UKS), with support from the teams at Kunstnerforbundet and at UKS. Thanks to Frida Rusnak for supporting the work to increase accessibility for this event.
The event is made possible through the support of Nordic Culture Fund and Atelier Kunstnerforbundet.
—
IMAGE
Installation view: Hellen Lassen, Hanne Lise Thomsen, and Else Kallesøe, “Kvindelige Kunstnere – for og nu” (1975). Photo © Sonja Iskov
Arrangementet er et samarbeid mellom Atelier Kunstnerforbundet og UKS.
Onsdag 30. oktober 2024, kl. 17.00–19.00
Sted: UKS – Unge Kunstneres Samfund (Keysers gate 1, 0165 Oslo)
De siste årene har vi sett en flere kunstverk som tematiserer betingelsene for egen produksjon, distribusjon og mottakelse, noe som har ført til økt oppmerksomhet rundt de infrastrukturelle relasjonene som former kunstverden. Den nylig publiserte antologien Infrastructure Aesthetics (De Gruyter, 2024) tilbyr innganger til dette feltet innen kunst- og kulturstudier. Cecilie Ullerup Schmidt vil introdusere begrepet infrastrukturell estetikk basert på sitt arbeid med antologien – en tilnærming som benytter vitenskaps- og teknologi-studier, medievitenskap, kritisk antropologi, dekolonial teori og svart feminisme – og argumenterer for å fokusere på kunstverkenes bakgrunn for å løfte frem den kollektive samskapelsen av kunst. Line Ellegaard vil presentere sin forskning på det kollektive feministiske prosjektet ‘Kvindelige Kunstnere – Før og Nu’ fra 1975, med fokus på å avdekke hvordan infrastrukturer for tilgang, utvelgelse og (u)oppmerksomhet formes av kjønnsbetingede forestillinger og forutinntatt kritikk.
Etter de to 20 minutter lange presentasjonene inviteres publikum til å delta i en 45 minutters diskusjon, moderert av Sarah Lookofsky.
Antologien Infrastructure Aesthetics utgis gjennom forskningssenteret Art as Forum, et tverrfaglig og internasjonalt orientert forskningssenter på Københavns Universitet dedikert til forskning på forholdet mellom kunst, fellesskap og sosiale samfunn. Antologien er tilgjengelig for nedlastning digitalt.
—
OM DELTAKERNE
Cecilie Ullerup Schmidt (hun/henne) er førsteamanuensis i moderne kulturstudier og performance-studier, og nestleder for forskningssenteret Art as Forum ved Institutt for kunst- og kulturstudier ved Københavns Universitet. Hennes arbeid undersøker hvordan sosiale, temporale og økonomiske forhold både politiserer kunstnerisk arbeid og former levemåter. Fra et feministisk perspektiv analyserer hun produksjonsforhold for kunstnere, og prekaritet og selvorganisering i kunstnerkollektiver. Hun har nylig undersøkt mangfoldspolitikk i kunstfeltets infrastrukturer: i kulturpolitikk, private stiftelser, kunstutdanning og ved universitetet. Sammen med kolleger fra Art as Forum, Solveig Daugaard og Frederik Tygstrup, er Ullerup Schmidt redaktør for antologien Infrastructure Aesthetics.
Line Ellegaard (hun/henne) er postdoktor ved forskningssenteret Art as Forum ved Universitetet i København, som fokuserer på utstillingshistorier og institusjonell nytenkning med vekt på feministiske og kollektive praksiser. Hennes doktorgradsavhandling ‘Organising, Exhibiting and Curating (in) Solidarity’ (2023) undersøkte historiske skjæringspunkter mellom kunstnerisk organisering, utstillingsproduksjon og politiske solidaritetspraksiser. Ellegaard har tidligere jobbet som kurator og arrangør, og var assisterende redaktør for programmet ‘Exhibition Histories’ ved Afterall Research Centre, Central Saint Martins, University of the Arts London.
Sarah Lookofsky (hun/henne) er født og oppvokst i Danmark, men har tilbrakt nesten tjue år i USA før hun flyttet til Norge i 2020, da hun ble dekan ved Kunsthøgskolen i Oslo (KhiO). Hun er nå direktør for Kunstnernes Hus i Oslo. I New York ledet hun kuratorstudiene ved Whitney Museum of American Art sitt Independent Study Program (ISP), og senere jobbet hun som assisterende direktør for det internasjonale programmet ved Museum of Modern Art (MoMA).
—
TILGJENGELIGHET
Vennligst se UKS’ tilgjengelighetserklæring for detaljert informasjon.
Språk: Samtalen vil bli holdt på engelsk.
Streaming: Samtalen vil bli strømmet live med teksting (CART). Direktelenke vil bli delt snarlig. I henhold til deltakernes ønsker vil opptaket ikke være tilgjengelig online etter direktesendingen, men kan gjøres tilgjengelig i ettertid for forskningsformål.
—
OM SAMARBEIDET MELLOM ATELIER KUNSTNERFORBUNDET OG UKS
Atelier Kunstnerforbundet og UKS – Unge Kunstneres Samfund har samarbeidet med utgangspunkt i tidligere arbeid og en felles interesse for infrastrukturelle teorier og praksiser.
Samarbeidet ledes av Martina Petrelli (kurator, Atelier Kunstnerforbundet) og Miriam Wistreich (daglig leder, UKS), med støtte fra kolleger ved både Kunstnerforbundet og UKS. Takk til Frida Rusnak for bistand i arbeidet med å øke tilgjengeligheten for dette arrangementet.
Arrangementet er støttet av Nordisk Kulturfond og Atelier Kunstnerforbundet.
—
BILDE ØVERST
Hellen Lassen, Hanne Lise Thomsen, and Else Kallesøe, “Kvindelige Kunstnere – for og nu”, 1975, Installasjonsbilde. Foto © Sonja Iskov.