Nayara Leite og Kaeto Sweeney
Songs for
Kabinettet
06.08.—06.09.2026

I utstillingen Songs for transformerer duoen Nayara Leite og Kaeto Sweeney Kabinettet til et audiovisuelt rom der sang og musikk fungerer som både fortelling og motstands­handling. Strofen «Give me a human drama. The personal is so political,» fra sangen Human Drama (2013) av Planningtorock oppsummerer kjernen i Leite og Sweeneys prosjekt. De ut­forsker hvordan intime, levde erfaringer blir gjen­stand for politiske kamper i et medie­land­skap preget av fremveksten av ytre høyre.

I filminstallasjonen møter vi tre skeive kunst­nere som bruker sang til å skape til­hørig­het, gi stemme til personlige og marginaliserte erfa­ringer, og utfordre samfunnets maktstrukturer. Gjennom en kollasj av intime fortellinger løftes det personlige inn i en større fortelling med kol­lektiv og politisk betydning.

Tittelen Songs for er en ufullstendig setning som går igjen i mange albumtitler, ofte som en dedikasjon, en hyllest eller en solidar­itets­er­klæring. Den åpner for refleksjon over om sangen forsøker å formidle en følelse eller et politisk budskap, og hvem den kan skape en følelse av tilhørighet hos. Samtidig peker verket mot en forståelse av at kunnskap kan oppstå gjennom empati fremfor kun gjennom logisk reson­ne­ment. Gjennom historien har sang vært viktig i protest­bevegelser, og Leite og Sweeney viser hvordan musikk kan bevare minner, skape felles­skap og løfte frem stemmer som ellers risikerer å forbli uhørt.

I Songs for er ikke sangen bare et motiv, men verkets bærende metode. Sangen former både filmens fortelling og dens bevegelse mellom men­nesker, steder og erfaringer. Én og samme sang produseres på en laptop i Tallinn, frem­føres av et kor i London og gis en ny visuell form gjennom lip-sync i Bergen. I møte med nye stemmer, steder og uttrykk endrer sangen karakter, samtidig som den lar tidligere opp­levelser og kamper leve videre i nye sammen­henger.

Nayara Leite & Kaeto Sweeney er en Bergens­basert kunstner­duo som arbeider med film, lydkunst og tekstbaserte installasjoner. Deres individuelle praksiser møtes i en felles under­søkelse av ytrings­frihet som menneske­ret­tig­het, spenningene som ligger i dette be­grepet, og hvordan det kan brukes til å be­skyt­te dem som ytrer hatefulle holdninger. Å syn­lig­gjøre og styrke skeives levde erfaringer står sentralt i deres kunstneriske praksis. Duoens arbeider har blitt vist ved Nitja og Lydgalleriet.

Nayara Leite (f. 1989) er brasiliansk kunstner og forfatter med utdanning fra Kunstakademiet i Bergen og London College of Communication. Hun arbeider i skjæringspunktet mellom tekst, performance, film, fotografi og installasjon. Gjennom personlige fortellinger, politisk dis­kurs og arkivmateriale undersøker hun levde erfaringer i LHBTQ+-miljøer i Brasil, Norge og andre steder. Praksisen henter inspirasjon fra fri­gjørings­bevegelser og aktivisme, og sam­arbeid utgjør en sentral del av hennes kunst­ner­skap. Hun har stilt ut og holdt performancer ved blant annet Bergen Kunsthall, KODE, Lyd­galleriet, BEK, Preus museum, Studio 17, BABEL, Høst­utstillingen og Momentum-biennalen. Leite er grunnlegger av forlaget Megafone Press som kombinerer aktivisme og litteratur med mål om å løfte frem stemmer fra margi­naliserte miljøer.

Kaeto Sweeney (f. 1993) har en mastergrad fra Kunstakademiet i Bergen og en bachelorgrad fra École nationale supérieure d'arts Paris-Cergy. Han arbeider med performance, film og arrangementer, med en særlig interesse for frihets­symboler sett gjennom et skeivt pers­pektiv. Arbeidene hans har blitt vist ved blant annet Bergen Kunsthall, Hordaland Kunst­senter, og Høstutstillingen, og han har sam­ar­beidet med Oslo Internasjonale Teater­festival, Black Box teater og Office for Con­temporary Art Norway (OCA) og BIT Teater­garasjen. Han er grunnlegger og kunstnerisk leder for ASTERISK, en tverrfaglig plattform og arrange­ments­serie for skeive kunstnere med fokus på eksperimentering, fellesskap og kritisk dialog.

Kunstnerne ønsker å takke F*Choir, Jenny Moore, Jam Rostron / Planningtorock, alphie hubbard, Joy Stacey, Mar, Tine Adler, Runa Halleraker, Sara Lindberg Hansen, Thorolf Thuestad, Niklas Adam, Maja Berge­bakken Sundt, Robert Carter, Eira Søyseth, Sónia Barreiro, form.class og Phillip Job.

Utstillingen er støttet av Bergen Kommune, Kultur­rådet, Norsk Fotografisk Fond, Fond for Lyd og Bilde, Billed­kunstnernes Veder­lags­fond og Bergesen­stiftelsen.