Bjørn Ransve er en av våre mest betydningsfulle samtidskunstnere. Han debuterte i Galleri 27 i 1968 og har en lang merittliste fram til i dag. Ransve startet sin karriere innen den figurative tradisjonen.
I en rekke utstillinger fra begynnelsen av 1970-tallet og fremover presenterte Ransve høyst ulike skikkelser og motiver i bildene sine. Vi forbinder ham med motiver av demoner, kroppsdeler, aper, harlekiner og indianere.

Han er en kunstner som er kjent for å overraske, og som ofte omtales som en av våre mest uforutsigbare kunstnere. Hver utstilling han har holdt, har han overrasket og vist noe nytt.
Det figurative har veksler med det abstrakte, og maleri med grafikk eller tegning. Bildene kan utstråle en psykologisk uro, som ofte er forbundet med melankoli, men bildene kan også forbindes med munterhet og ironi.

Temaer startes, gjennomføres og avsluttes – for så senere å dukke opp igjen i nye, beslektede former. Men bildene kan alltid gjenkjennes som hans. Høsten 2000 arrangerte Museet for Samtidskunst en stor retrospektiv utstilling av Ransves arbeider, den største utstillingen viet noen kunstner i museets historie, og der hele museet ble tatt i bruk til utstillingen.

I vinteren var han aktuell med sin tredje bok: Grafikk 1963–2013, som etterfølger de to tidligere utgivelsene, Tegninger 1961–2005 og Malerier 1962–2009.

Det er en stor glede for oss i Kunstnerforbundet å ha Bjørn Ransve tilbake i galleriet.