Bianca Hisse & Christian Danielewitz
Rivers End
Salene i 2. etasje

Utstillingen Rivers End tar for seg elver som akustiske miljøer, der lytting blir en sanselig måte å erfare infrastrukturer og økologiske endringer. Prosjektet tar utgangspunkt i Bianca Hisses interesse for hvordan samfunn koreo­graferes av makt­strukturer, og Christian Danie­le­witz’ under­søkelser av ressurs­utvinning, kraft­produksjon og hvordan giftig avfall og for­urens­ning fordeles ulikt globalt.

Gjennom feltarbeid med blant annet lydopptak og performance kobler prosjektet sammen to fjernt­liggende vassdrag: Long­year­elva og Kariba­demningen i Zambezi-elva, begge preget av europeisk kolonialisme og gruvedrift. Under opphold i Zambia og på Svalbard har Hisse og Danielewitz tatt opp lyden av under­vanns­strømmer, sedimenter, is som sprekker, smelte­vann og subtile vibrasjoner fra elvebunner og infra­struktur. Disse opptakene danner grunn­laget for en skulpturell installasjon i Salene i 2. etasje. Sammen­stillingen av de to stedene viser hvordan elver formes av teknologiske inngrep, politisk ideologi og sosio­økologiske prosesser.

På grensen mellom Zambia og Zimbabwe har store deler av Zambezi blitt omdannet til et vann­kraft­magasin som forsyner gruve­indus­trien med energi. Utbyggingen av Kariba­dem­ningen førte til varige sosiale og økologiske inngrep, og titusener av mennesker ble tvangs­flyttet. Den enorme betong­konstruk­sjonen danner et lyd­landskap av turbiner, vanntrykk og en lav during.

I kontrast står den sårbare Longyearelva som renner gjennom Longyearbyen, lenge dominert av den nå nedlagte kullgruvedrifta. Subtile prosesser som resultat av oppvarming av det arktiske økosystemet avdekkes i lydopptakene.

Rivers End fremkaller et landskap formet av utvinning og kraft­produksjon gjennom elementer av betong, keramikk, gummi­granulat og plante­fossiler. De keramiske skulpturene opptrer både som beholder, ruin og resonans­kammer der geofoniske opptak av vibrasjoner i demningen og hydroakustiske lyd­opp­tak fra elvevannet sirkulerer.

Bianca Hisse (f. 1994, São Paulo, Brasil) er kunstner og koreograf og bor i Oslo. Hun har en BA fra Univer­sidade Católica de São Paulo (2016) og en master­grad fra Kunstakademiet i Tromsø ved Norges Arktiske Univer­sitet UiT (2019). Hisses kunstneriske praksis tar i bruk bevegelse og kollektive perfor­man­cer som former for motstand. Hun har stilt ut ved blant andre SACO Biennial of Contemporary Art, Chile (2025), Barents Spektakel i Kirkenes (2024), Kunsthalle Reck­ling­hausen, Tyskland (2023), samtids­kunst­museet Kiasma i Helsinki, Finland (2023), BienalSUR – Inter­national Con­tem­porary Art Biennial of South America, Museo MAR i Buenos Aires, Argentina (2021), Medi­terranea Biennale i San Marino (2021) og Høst­utstil­lingen, Kunst­nernes Hus (2020). Høsten 2025 ble Hisses offentlige kunstverk Solnedgang Soloppgang (Leaning on you as you lean on me) innviet i Tromsø.

Christian Danielewitz (f. 1978, Danmark) er billed­kunstner, forsker og skribent og bor i Oslo. Han har en mastergrad fra Det Kongelige Danske Kunst­akademi (2009) og en doktorgrad i praksis­basert kunst­nerisk forskning fra Uni­versitetet i København (2022). Han jobber med lyd, tekst, video, foto, skulptur og instal­lasjon. Han har stilt ut ved blant andre SACO Biennial of Contemporary Art, Chile (2025), Lusaka Con­tem­porary Art Centre, Zambia (2024), MMCA Changdong, Sør-Korea (2023), He Art Museum, Kina (2020), SAVVY Contemporary i Berlin (2019) og RAW Material Company i Senegal (2019). Hans arbeider er innkjøpt av HEART – Herning Museum of Contem­porary Art, Statens Kunstfond i Danmark, og Lusaka Contem­porary Art Centre.

Bidragsytere
Lydkomposisjon: Tom Monteiro
Stemmer og perkusjon: Likombwa Royal Dance Academy: Patricia Mwanza, Mtonga Joshua, Maliba Mtonga, Moody Mwiya, Mwansa Lwimba,
Keramikk: Mingxuan Tan
Tekniske assistenter: Andreas Olavssønn Rongen og Mikkel Syversen

Takk til Tom Monteiro, Mingxuan Tan, Isaac M. K. Kalumba, James Welburn, Artica Svalbard og Livingstone Office for Contemporary Art (LoCA).

Utstillingen har mottatt støtte fra Statens Kunstfond i Danmark, Kulturdirektoratet og Billedkunstnernes Vederlagsfond (BKV).