Transport
Oversiktsbilde "Transport" (2026) — Esther Maria Bjørneboe
Transport #4-#8 (2026) — Esther Maria Bjørneboe
Transport #9-#11 (2026) — Esther Maria Bjørneboe
Transport #1 og #2 (2026) — Esther Maria Bjørneboe
Transport #3 (2026) — Esther Maria Bjørneboe
Transport #12-#13 (2026) — Esther Maria Bjørneboe

Esther Maria Bjørneboe
Transport
Overlyssalen
10.09.–11.10.2026
  

Esther Maria Bjørneboe undersøker male­riets evne til å skape opplevelse av for­flyt­ning, både visuelt og romlig. Hun inntar Over­lys­salen med serien Transport, 13 malerier malt med oljestift på lerret.

Et minne fra Roma ligger som et bakteppe for maleri­prosjektet. Bjørneboe besøkte museet Palazzo Massimo og fikk se de berømte hage­freskene fra Villa Livia som ble gjenfunnet under utgravinger av antik­kens Roma på midten av 1800-tallet. Av hensyn til bevaring ble freskene i hele hage­rommet flyttet og rekon­struert i museet. Hagefreskene dekker alle veggene i museums­salen og omslutter betrak­teren. Freskene gir en følelse av åpenhet og frihet til tross for det lukkede rommet den opp­rinnelige befant seg i. De gir dermed en opp­levelse av å bli transportert til et utenfor til tross for at rommet det opprinnelig var plassert i var underjordisk og util­gjengelig for verden utenfor. Den besøk­ende befant seg likefullt den gang som nå i en stor og vakker hage med forunderlige vekster, insekter og fugler.

Farge kan fungere som en ordløs menings­bærer. Kunstneren er interessert i møter mellom abstraksjon og illusoriske virke­midler som ikke nødvendigvis alltid går opp. Maleriet kan gi plass til nyanser av mot­setninger og toleranse for for­skjel­lighet, slik fargen gjør med sine kom­ple­mentære og harmoniske virkninger i øyet.

De autonome maleriene kan leses i et sammen­hengende visuelt forløp der den ene «smitter» den andre som i et myriorama. På noen steder glir de nærmest over i hverandre og inn i den neste kom­posisjonen. Ikke som i et rigid system, men som et forløp der kompositoriske valg påvirker overgangene, slik at føljetongen endrer karakter og drar betrakteren inn i et annet og annerledes lyssatt rom. Og med et nikk til de romerske hagefreskene gjen­skaper Bjørneboe i Overlyssalen opp­levelsen av en malerisk patio, et indre lukket rom, med plass til både et inne og et ute – samtidig.

Esther Maria Bjørneboe er utdannet ved Statens håndverks- og kunst­industri­skole (nå KHIO), hvor hun tok hovedfag ved Institutt for farge i 1996. Hun har et omfattende kunstner­skap som maler og tegner, og har siden 1997 hatt en rekke separat­utstillinger ved sentrale gallerier og kunst­institusjoner i Norge, blant annet Galleri LNM, Galleri Semmingsen, Galleri Brandstrup og Kunstnerforbundet. Hennes verk er innkjøpt til en rekke offentlige og private samlinger, blant mange andre, KODE, DNB Kunstsamling, Nasjonal­biblio­teket, Uten­riks­departe­mentet, Equinor Art Program­me, Grieg Kunst­samling, Norges Bank og Oslo kommunes kunst­samling. Tegning står sentralt i kunstner­skapet, og Bjørneboe er også kjent for sitt mangeårige arbeid som retts­tegner. I 2020 ga Forlaget Press ut Forbryt­elsens ansikt - Esther Maria Bjørneboes retts­tegninger.

Utstillingen har fått støtte fra Billedkunstnernes Vederlagsfond.

Motta nyhetsbrev

Nyhetsbrevet sendes ut i forkant av utstillinger, samt ved kunstnersamtaler og andre viktige hendelser.

Personvern