Hilmar Fredriksen
Ut av fatning
Vindussalen og Kabinettet
15.10.—15.11.2026
Hilmar Fredriksens sjekkliste beregnet på veggobjekter og skulpturer
1. Tingene kommer før du vet ordet av det. Det første er ofte det beste.
2. Jeg kjøper ikke materialer med tanke på å lage noe – ”Man tager det man haver.”
3. Jeg foretrekker å ta malinga rette fra boksen, uten å blande.
4. Gjentakelse er et problem. Det er stor forskjell på å skape og å produsere.
5. Ikke gjør for mye ut av det. Materialiteten svekkes dersom bearbeidelsen blir for høy.
6. Tilfeldigheten og slumpen kan ikke overvurderes.
7. Jeg komponerer ikke. Jeg tar valg som følger de bestemmelsene som gir seg ut i fra materialet jeg fant. Valgene blir de begrensningene som bestemmer tingenes plass. Jo færre valg jo bedre.
8. For meg er ikke det ene arbeidet bedre enn det andre. De er alle like gyldige.
9. Det går ikke an å lage kunst ut i fra regler. Kunst bør ikke være noen kunst.
10. Tomgang (lediggang) er roten til alt godt.
Som barn tilbrakte Hilmar Fredriksen mye tid med å bla i Gyldendals ettbindsleksikon, der han kunne finne «all verdens forunderlige ting». Det var fotografiene og illustrasjonene som interesserte ham, de meningsbærende bildene. Mening, kanskje heller enn form eller materiale, er også en fellesnevner for Ut av fatning, hans femte utstilling i Kunstnerforbundet.
Utstillingen gir innblikk i ulike perioder og uttrykk i Fredriksens kunstnerskap. Ut av fatning presenterer blant annet hans mangeårige og stadig pågående eksperimenter med kubiske og geometriske former i to og tre dimensjoner. Her vises også arbeider med direkte forbindelse til verkene han presenterte i utstillingen Fluxus und die Folgen i Wiesbaden i 2002.
Fredriksen har gjennom mange år arbeidet med funnet foto- og illustrasjonsmateriale som utgangspunkt for bearbeidelser. Ved å løsrive bildene fra deres opprinnelige kontekst forskyver han deres betydning og åpner for alternative fortolkninger. Dette kommer til uttrykk gjennom ulike inngrep, blant annet collage, overmaling og digital bearbeiding. Materialene har sitt opphav og sine funksjoner i andre sammenhenger, og er ikke opprinnelig produsert med tanke på kunst. I serien POSTE RESTANTE tar bildene utgangspunkt i steder eller situasjoner slik de tidligere er blitt fremstilt. Gjennom Fredriksens bearbeidelser etableres nye konstellasjoner der fysiske og mentale steder glir over i hverandre. I forskyvningen av mening oppstår det ofte et komisk drag.
Hilmar Fredriksen (f. 1953) sitt kunstnerskap strekker seg over 50 år der han har arbeidet på tvers av uttrykksformer som maleri, objekt, skulptur, video, installasjon, performance og konseptkunst. Arbeidene kjennetegnes av en særegen blanding av hverdagslige materialer, humor og tilfeldigheter, med referanser til religion, myter, filosofi og mystikk, i en praksis som utfordrer forestillinger om kunstbegrepet, kunstproduksjonen og kunstinstitusjonen.
Fredriksen er utdannet ved Statens kunstakademi, Statens Håndverks- og Kunstindustriskole (SHKS) og Kunstakademiet i Düsseldorf (1980). I 1989 ble han tilsatt som professor ved SHKS. Han har hatt en lang rekke separatutstillinger, blant annet ved Museet for samtidskunst, Bergen Kunstmuseum, Henie-Onstad Kunstsenter og Trondheim Kunstmuseum. Internasjonalt har han deltatt på blant annet Biennalen i Sydney (1990), Biennalen i São Paulo, Brasil (1998) og Fluxus und die Folgen i Wiesbaden, Tyskland (2002). Fredriksens verk er innkjøpt av blant andre Nasjonalmuseet, KODE, Trondheim Kunstmuseum, Kunstsilo, samt Storebrand og Telenors kunstsamlinger.
I 2023 ble Fredriksens kunstnerskap presentert i den omfattende utstillingen ØYE–BLIKK ved Lillehammer Kunstmuseum, samtidig med utgivelsen av Audun Eckhoffs monografi om kunstnerskapet.




